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最后打假球那段太有水平了,到底有没有,死没死,其实不重要。最后打假球,你参与了拿起了那个不存在的球,那么它就存在了
(进入演出场地那一段,追星的看破防了[苦涩] |
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最后一段默剧太精彩 |
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哦 意大利 意大利 |
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是我看不懂的神作 |
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道路注定很漫长,但如果一味地等待,就永远不会到达终点。受委屈几乎是一个人成长最快的途径,吃下去的是委屈,消化掉后得到的是格局。
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杭州意大利影展。略抽象。很男凝。为什么哪里都有tennis😂 |
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看不懂但是感觉很厉害 |
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只记住了演员很美,想讲啥没看懂 |
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我只能说每一个i4看到正片开始(指拍摄)前五分钟都会代入狗男x我女 |
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BLOWWWWWWW UP |
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男主我行我素想一出是一出的性格使这个电影故事的行进很有趣 |
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〖8〗手持空镜无序带着强烈蛊惑性,将不必要的情节弱化后私人视角开始偏离,抛弃角色本身开始以主观情绪惯性观察周遭环境,其余之物沦为附庸,最后所有呈现的虚实变得抽象模糊令人错愕且不知所措。@德信西溪诚品 |
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补标。电影的任务在于提出问题,而不是给定答案。这部电影做到了。 |
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对于“真实”的 剖析。真实对于不同群体 对于其拥有不同价值观的人来说 似乎不存在一个绝对化的标准。 |
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好美好美,每个场面都好美。放大放大再放大,原来是这样一个故事。任何事情放大到一定地步都有故事。什么也不在乎,只有照片的人,被美打动的人,发现了凶杀案后也只想着照片。那个时代的人感觉都好美,骄傲美丽! |
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(94/100)
当一幅画面在眼前,视线聚焦点会在自己感兴趣的位置,从而忽略掉其他部分。男主看到的只是他感兴趣的,从来没有看到凶杀案,后面都是通过照片自我联想,就仿佛结尾的画外音,将“球”扔回,棒球声从画面外传来,所以这个球是否真实存在。 |
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驶离《放大》,意大利影展【完】 |
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5 ★ |
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杭州意大利电影大师展。除了对女性居高临下的刻画有时候让我感到不舒服之外,对真实与虚空、技术和媒介、群体与自我认同的探讨都特别好。当我以为电影快结束了,出现神来之笔一般的网球戏。大景俯拍盛气凌人好像游戏人间的男主,渺小、迷茫,一直以来他才是被游戏的那个。 |
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放大会模糊。 |
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真实是一瞬的真实。 |
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我们看到的未必存在,我们没看见的未必不存在。 |
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野蛮地剥去两位女孩衣服的画面让我很不适。但影片最后青年小丑们的空气网球惊呆我,当我们像男主一样走入这个叙事,网面击打网球的声音就会一下下传来。 当我们开始相信我们就有了可能堕入迷恋追随失了智的癫狂,就像受众人人哄抢的断裂琴把,到路人手里不过个弃若敝履的存在。 |
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第三次看,时隔三年 @杭州2024意大利影展。起初似乎仅仅看到Thomas“拍摄”的动作——BlowUp——夜店假弹/网球赛的狂欢与各自游离的假象的对应,重看又注意到几处电影摄影机的运动其实也归谬了“看”的行为:发现/确认尸体时Thomas向上注视天空,摄影机佯装地给出仰拍的观察着树梢的“主观镜头”,而后摇下来落到Thomas的特写而将动作摹仿的路径否决。还有观察照片时摄影机于固定的视线轨迹间的左右摆动与轻微的拉近,倒数第二次击球时似乎已然明确的摇晃的“跟拍”,真实的缺位隐藏在影像每处,又不断地在切割,好恐怖。5.0 |
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让人想要触摸的质感。剧情反复离散真假难辨,角色神经质又疯癫,却实在太性感。 |
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?太哲学了(挠头挠头挠头 |
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照片好像绘画——那张黑白照放大后确实很像绘画的点彩效果。网球——大家认同的就是存在的。反战标识牌,螺旋桨。 |
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摄影师的偷窥和被偷窥、消费主义、质疑真实,真真假假…安东尼奥尼没有把重点如传统一样放在凶杀这件事上,而是放在了面对似有似无的凶杀的人身上,在空间的展现下人物又成为了次要的内容。特别喜欢摄影师在街上拍照的样子,拿着尼康胶片机四处观察但又不肯迟迟按下有限的胶卷,抓住瞬间狠狠拍摄,这种感觉特别棒。 |
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60年代中期以后,安东尼奥尼开始走出意大利,尝试在更广阔的背景下创作,其主题更加哲理化,更带有形而上的色彩。这一时期代表作:
《放大》(1966)、《扎布里斯基角》(1970)、《过客》(1975)
《放大》讲述一个摄影师在公园偷拍一对情人时从照片里发现疑似谋杀证据的故事,影片以照相术与相片为媒介载体探讨了作为认知手段的现实的“影像”与世界的“真实性”“确定性”之间的关系。
安东尼奥尼对于现代文明和城市中产者生活的解剖是不留情面的,他
用简朴、冷静和萧肃的镜头语言,滞后和延宕的镜头节奏, 创造出一种心
灰意懒、百无聊赖和余烬将熄的冷感 |
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原来我以为是一部悬疑片,没想到是一部时尚大片+哑剧+意识流。几处女性裸露镜头处不适但确实很想sex(让我体验到了男性的视角 2024.6.10杭州德信影城 意大利电影展 |
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有点迷惑 只能说不是我喜欢的风格 |
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狂欢是真的 追索是虚假的狂欢啊 |
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这种抽象的表达好像有点不太适合我…(以及题外话:你们伦敦人听摇滚这么冷静的吗,动都不带动的 |
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围绕镜头媒介展开的谋杀案,随着照片的消失一并溶解的还有对真实的坚持和探索,在最后,托马斯加入了群体想象,而消失在了观众的视野中,电影的本质就是观众共同参与了幕后的虚构幻想,因此托马斯似乎消失,但因为观众的想象参与仿佛和棒球一样重现于银幕之上。托马斯游离在资本主义意识形态和真实之间,他一方面无法放弃寻找真相,一方面又被各种因素耽误,本质上是他一方面认同资本文化,一方面又不愿完全沉沦其中,在游离之中的托马斯呈现出一系列不符合日常逻辑的行为,音乐的出现和消失伴随镜头的切换移转,将真相的白纸撕碎成纸条,这是一场有开放语义解读、难以定位且颇具实验性的电影。 |
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待重看 |
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好美,美到可以打五星 |
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「意大利电影大师展@杭州站」用安东尼奥尼的《放大》收官,让一切都回归原点。 |
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经典摄影男幻想的生活,美女簇拥、有房有车、有钱有闲搞艺术,很典型的中产嬉皮摄影男。另外感觉这部电影的哲学性被夸大了,实际上形式比内容有价值,画面美感和调度很厉害,但大家对内容的评价有点过度解读的嫌疑,看完感觉只是嬉皮士运动时期一群人嗑药嗑得神智不清了所以产生幻觉的故事,没那么复杂什么真实与虚幻之类的… |
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很喜欢很喜欢!thomas作为浪荡子、漫游者,是游离在主叙事之外的,他有自己的审美和思想。但在自以为发现真相之时,却看到身边的人无动于衷,就像嬉皮士在空手打网球那样。也许个人的真相是永远会被掩埋在更大的叙事之下的。 |
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真实还是真相?被放大除了胶片还有群体意识的迷失。 |
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摇摆伦敦,迷惘的六十年代。“真相”只能维持一瞬,一切徒留表面,存在消失在一场哑剧演员玩闹的虚空网球里。不如说那就是真相?不如说那就是存在? |
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没看太懂 但最后一幕很震撼 |
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好了我迷失了 |
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哈哈哈哈看不懂但很喜欢!很有sense的一部!杭州意大利影展!被最后的字幕机感动到!很用心! |
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这部电影始终是我心中的top。一流的美学,一流的立意。真该去看看小说。溢于言表的强烈共鸣……等我把该死的论文弄完 一定要为它写影评…… |
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意大利电影大师展。 |
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氛围营造得真好,分辨率都这么低了,配音今天听来也粗糙,但就是很能融入。思辨的部分很容易浮想,又不至于空无一物。好厉害啊 |
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将摄影所隐藏那形而上的一面剥出,当这种媒介位于其全盛之时反而开始彻底颠覆其“写实”的根基,产出了一种可怕的,虚无的物质。(阴天摄影的范本 |
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有点无聊,和悬疑没有半点关系 |
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结尾厉害,融入无实物狂热的嬉皮之中,放大后草坪空无一人。故事没太看懂,摄影师甚至忙的没空睡粉,追求艺术可以抛弃偷拍的道德,直到放大后碰到凶杀案,才从浮空中落入真实。港译春光乍泄不错,看的犯困的时候插入“裸体拳击”跟凶杀,master piece。#杭州意大利大师展德信西溪诚品 |