不伦之恋 Beau-père (1981)

《不伦之恋》。5分。
贝特朗·布里叶编剧、导演，帕特里克·迪瓦尔、阿里尔·贝西主演作品。
帕特里克·迪瓦尔饰演的音乐家雷米生活非常拮据，雪上添霜的是，他的妻子并不体谅他，即便是带着女儿二婚嫁给雷米，她依然不改大胆的生活作风。
很遗憾的是，这位妇人有一天车祸身亡，阿里尔·贝西饰演的继女玛丽安没有选择跟生父一起居住，而反而决定留下来和雷米住在一起。
显然这是一个关于伦理的故事，虽然《一树梨花压海棠》在该片16年后才上映，但后者的名声更大影响更广。但就故事的扭曲而言，《不伦之恋》显...

看了好几个影评都没有提到他在面对Charlotte的时候绝口不提钢琴，最后甚至放弃钢琴的故事。
我觉得这个故事在某一方面其实讲的是人的欲望。沉默的羔羊里Clarice分析buffalo bill的时候说过这样的一句话：he covets what he sees. 开头男主其实说过一段话：希望在三十岁之前成名。他是爱弹琴的，这可以从他和朋友一起弹琴看出来。可是他不相信自己的水平，他内心深处厌恶自己鄙视自己，但是他却从Charlotte身上看到了他所渴望的东西，比如“她的公寓”，连Marion都发现了。其实男主追逐的不是爱，只是自己的欲望在...

本来想尽快拿到新出的蓝光影碟重新再看然后码一点文字之类，只是看碟还是不能信手拈来截图过瘾，于是借着下载的小体积高清画质，边看边截图和议论几句，等以后收到蓝光BD影碟之后重新理顺思绪再把电影以及花絮认真看看。
男主雷米马上就30岁了，但是他朝不保夕的在某高档餐厅弹钢琴伴餐，食客几乎没有在乎他弹奏什么，无非都是一种附庸风雅罢了，这点，雷米自知之明，而他的爱情生活也是正在冷战期间，与离异的色衰女模特带着一个14岁的继女生活，而每日捉襟见肘的日子让他没有什么乐趣，和妻子过着他...

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在妻子因车祸去世后，14岁的继女玛丽安（阿里尔·贝西饰）爱上了身为继父的破落音乐家雷米（帕特里克·迪瓦尔饰），雷米从最初的拒绝到逐渐接受了玛丽安，但这种禁忌关系终究难以长久。

玛丽安那充满欲望、叛逆的少女情怀，与对雷米的爱表现的丝丝入扣。或许是出于父爱的缺失，或许是出于家庭安全感的需要，玛丽安深爱着自己的继父，明显不同于所谓的“恋父情结”，她的爱是真实的，甚至愿意为了对方的幸福而选择放手。虽有悖于传统伦理，但这种需要克服种种束缚的感情更显得真实与珍贵。继《廊桥遗梦》后，这是我看到的第二部对禁忌之恋描写的既有深度又令人动容的影片，不曾体会的人会对之嗤之以鼻，有过体会的人会感同身受。

柔光色调，若隐若现的钢琴配乐，不华丽却充满情感的对白，使影片整体弥漫着巴黎左岸的浪漫情怀。雷米继父而不是生父的身份，也在一定程度上回避了略显敏感的主题。出于道德因素，这类影片大多不会有完满的结局，尽管我从心里真心希望两人会在一起，至少还会经常见面。

片中雷米的扮演者帕特里克·迪瓦尔，在本片上映两…

不伦之恋——爱欲的悲剧

看了一部贝利叶的《不伦之恋》，单从片名上看，就知道这是一个乱伦的影片，然而在欧美这个意识并没有那么浓重，对他们来说，爱才是最重要的。像红楼梦里赖大说的，爬灰的爬灰养小叔子的养小叔子——这样深重的道德意识观念也只有在我们这里才能看到。大家别羡慕，因为这是文化熏染的必然结果。而今天说的这部影片，与乱伦无关，与道德有关。
常常肾虚般的雷米无疑是一个爱欲的直接的符号表现，而玛丽安则是从爱欲走向道德的表现。他们的不伦之恋，最终两个人走向完全不同的方向。而他们的结局无疑都是悲剧的。就从爱欲跟道德两个角度去分析分析电影的内容吧。
爱欲。影片一开头就是雷米的自述，随后出现的是他跟他妻子在屋子里对话的场景。从对话中，无处不展现雷米是一个性欲极强而且占有欲极强的男子。然而现实的经济状况让他在这些欲望上阳痿了，所以对于妻子的行为他是不赞同而不得不赞同。当妻子在车祸中丧生，好戏才真正开场，雷米爱欲的写照也愈来愈明显》
雷米与玛丽安。妻子死后，从他与玛丽安的对话中我们获悉他是玛丽安的继父，…

电影的叙述手法很有意思，直接对着镜头讲话，打破了观众与剧中人物沟通的屏障，在男主角内心独白的时刻都使用那种在随便一家高级一点的酒店都能听到的钢琴背景音乐来铺垫，唯独在少女出现时切换成了提琴的欢快，还有雷米家里摆放着的爵士唱片，看的书，少女捧着狄更斯的书，都让我，一个冲着“乱伦”两字点进这电影的人感到羞愧。

还有一个地方，不知道是不是我想太多，就是男主角和那个碗，总觉得一出现他端着那个蓝色碗喝汤时，那种犹豫的语气就会感觉马上有什么事要发生了一样。

少女喜欢起一个人来的时候，那种疑惑那种直白的话语，会让她显得无辜、脆弱、纯真又勇敢。她的睡衣都是白色，她习惯光脚在地上走来走去，梳着整齐又松散的长发，她即使觉得自己被抛弃了或是担心自己被遗忘了的时候，她的语气也总是平和的，显得完全不像一个只有14岁的少女。玛丽安睁着大大的眼睛，责怪雷米，都是因为我太想你了，才导致我历史得了零分，我听不进课不想和别人沟通，吃不下饭，都是因为我太想你了，我那么喜欢你，你却说我一点也不吸引你。这段对话我除了用“太少女”…

开始看的时候剧情很像《洛丽塔》，但是相比起洛在车里的大声欢唱以及伸出车窗的笑脸，这部电影相比要压抑很多。雷米并不是恋童癖大叔，他只是一个十四岁女孩玛丽可怜的继父，一个穷困的钢琴师。然而玛丽却在母亲去世后爱上了自己的继父，并一步步逼迫他打破这场不伦之恋的道德底线。她的眼神很美，很勾人，很大胆，也很疯狂，在所有描写她眼睛的长镜头里，没有人能够不赞美这个女孩漂亮的容颜，和能够任意挥霍的大把青春。她说，她想把自己的第一次给一个有经验的人。而这个人，恰好就是她可怜的继父。
说到雷米可怜，因为他开始是拒绝的。他拒绝玛丽脱光衣服钻进他的被子里，他拒绝玛丽的所有盛情邀请，他与她讲道理，告诉她，你还小。他本就是个丧偶的男人，加上生活又并不如意，在餐厅里弹奏的音乐只要温和就好，因为根本没有人会认真听。他在玛丽一步步的逼近下逐渐输掉自己的防线。所以当玛丽因亲生父亲要求远行度假的时候，在那列火车上，他们接吻。雷米发现自己竟然在不知不觉里对自己的继女产生了一种特殊的爱，这种爱超越了亲情。他也没有想到，自己的顽强…

贝特朗.布里耶 （Bertrand Blier）

如果用时间做轴，以维多利亚时代的道德规范为标准，布里耶的作品，从问世就该扣上早熟、不学好、道德败坏的帽子。把他归类为法国情色大师，热衷于强奸社会的资深导演作者人，或抓着新浪潮电影的尾巴玩命狂欢的艺术家，哪一种褒奖的头衔都有其合理性，只是不尽然。他似乎是一个未曾感受过自由与宁静的战士，又像是从未获得过真爱的浪荡公子哥，他的灵魂或许也在他的作品中游离徘徊过，我猜是他不小心泄露了心底的秘密，他讲的故事里，让人无法忽略的始终是为逃避而狂奔的背影，那个会不会就是他？

打破电影的伦理框架需要足够的勇气，布里耶可能不这么认为，那就是他的工作。戏剧能够升华丑陋的生活，但超越不了生活的丑陋。风格这东西无非是把与生俱来的吃饭的本事定义化了，你要不用此时代的标准看待问题，至少在当今社会，还可以有一些另外的选择。
对于布里耶的早期作品，在当时的西方世界，他的尝试也算顶风赶路。你不能说小偷、妓女是社会的主流，但在《圆舞曲女郎》中，你却要正视毫无分别的人性本能。放弃自我，像…

不明所以地看完《不伦之恋》，继《洛丽塔》后的又一同类题材的片子。也许因为是法语的缘故，翻译得总是奇奇怪怪的，也没怎么看明白。

很难说清楚这对继父女之间的感情到底真真假假。一开始是继女主动，接着继父扭扭捏捏半推半就，最后因为经济问题两人分道扬镳？实在搞不太清楚剧情。加上这个继父神经质的自我虐待式的独白，让整出片子看起来尤其恶心，虽然画面倒是朦胧地很干净。

最后，落魄潦倒的钢琴手攀上了有前途的单身妈妈，冷静得叛逆女孩则回到酗酒但养活她没问题的酒鬼老爸身边。很接近常理的结尾不是？从来没想还可能有别的结局，毕竟贫贱夫妻百事哀……