|
年纪大了之后对这种毫无结构意识的片耐受力显著下降,拍的太愣,影像毫无缓慢的魅力,这故事拿给壮年洪尚秀能给你塞一百个精美小品进去。 |
|
很沉稳的气质 断裂的章节 跳跃的视角 |
|
一边看一边走神。
电影名起的好好。 |
|
美 |
|
可能字幕问题,看得都有点云里雾里。因为先看了《我离家了,但…》,是新近的作品,所以那种老道凝炼让我颇有好感,而这部早起作品似乎还没那样的功力,尽管风格已经完整。 |
|
看到最后都不知道讲了什么但还是很喜欢,像Venice Bitch这首歌一样,夏天就是这样的吧,一切都被阳光晒得懒懒的,感觉时间很长很慢,又勾起我的欧洲nostalgia了 |
|
弃 |
|
刻意压缩些美学的调度融入进时间的昼夜,表意段的维度上能见到一些阿克曼的迹象但不多 |
|
+ 声画的短暂分隔,日常断叙中的留白与游走,一切都在极轻极淡地生活着,仍有余地,频繁抽离又无限贴近,明暗中漫舞,平移的美丽。 |
|
大部分时间安静地织网,并在两场舞蹈和平移镜头中振动,能见到日常中挥之不去的局促和忧郁,不断地离题、回归,出入画框,驻足张望 |
|
如何描述看这部的感受呢?用婚礼那场戏来描述似乎很合适,平移的镜头,在场的音乐,人们随着音乐摇晃慢舞,不同的人进入到画面内,时间在沉默中拉长,人们在舞姿变化中产生一种微妙的交织。好美,好奇妙。 |
|
夏娜莱克 |
|
以北方初春替代欧洲夏日,在落地窗前平淡的白光阴影里虚度一整个午后。 |
|
不需看完 |
|
平实些,完整的句子总是比碎片来得好。 |
|
未看完的电影,夏天总是在雨中结束的 |
|
好适合在《偶尔瞥到美丽 》之后看,回忆总是匆匆的跳跃的,当下总是凝滞的不连贯的。
沉默越来越长,时间越来越慢。
短头发女生好漂亮 |
|
像某种高维度照进现实杂质。婚礼之后公园远景横向平移长镜头,因聚拢与触碰而丰饶充盈的爱意又枯萎在徐疾分流的步调中。记载不与生命同步,它不因或悲或喜的插曲止步,全然感受。会想起Mikhaël Hers的 « Ce sentiment de l'été »。 |
|
4.1 反叙事,反趣味,但却真正接近日常,在商业娱乐片和先锋实验影像间走出了另一条道路。 |
|
场外 |
|
世界很大,世界好小。跳舞很好玩! |
|
很美的一篇城市情书,松散的叙事结构,人与人间若即若离的暧昧关系。Ursina Lardi好有魅力,令我移不开眼。 |
|
#柏林学派# 6/10 以声音为载体,琐碎的夏日故事,有旅行,有婚礼,有逝去… |
|
柏林学派 |
|
完全去情节化,缓慢琐碎但又很美 |
|
在阿里云盘 |
|
主角当配角拍,配角当主角拍 |
|
没啥印象 |
|
好闷啊 |
|
婚礼舞步涌起的幸福感又在树林散步中离散,这样的起伏在构成生活。 |
|
漫漫长日,能够被铭记的不过就是几个瞬间,平淡的生活,琐碎的对话,没有移动过的镜头,将真实的生活刻画到窒息。 |
|
看到了去柏林旅行时路过的空旷街道,一些不连续的对话片段拼接,每个人都面临着一个即将结束的节点,漫漫夏日我也渴望拥有一张面向大片绿色植株的书桌。(柏林学派那几位导演真的拍出了我想拍的电影) |
|
在慢慢试着习惯她的风格。 |
|
3.5 |
|
在游走,片是好片,就是有点费酒~ |
|
夏娜莱克固定镜头进行大量对话,关于生活,关于未来……不像是电影,更像是在咖啡店看着隔壁桌的人聊天,像一篇篇小说,柏林的阳光也冲散不了全篇充斥着的忧郁氛围,只有到最后结婚的场景,随着音乐起舞才让人看到希望。(我直接脸盲) |
|
6/10。远景的固定视点更多着眼于人在空间中的悬置状态:托马斯坐在玻璃建筑内的台阶上,被游客用英语请求拍照;堕胎后的玛丽回到厨房里发愣,下一幕瓦莱丽得知爸爸病瘫的消息,摄影机透过窗户的反光将病床上的父亲遮蔽,玛丽只呈现出背影;间离效果的长镜头将面孔和空间模糊化,外化出人物悬浮游荡于周遭环境的心理危机。他人的冷漠也使主角们的社会身份被悬置,开场水平线取景中人物偏离中心,瓦莱丽和玛丽在咖啡馆聊起她们的未来,却被冷漠的服务生打断,而瓦莱丽开车到桑拿中心看望父亲的情人,她们离开时服务人员叫住了瓦莱丽补票,上了年纪的情人只好小心地从钱包里取出一枚枚硬币;有一天玛丽和丈夫行走在林荫小道上(长镜头侧移),被问及为何打掉孩子,她回答不希望改变生活,至此观众看到的是个体被资本、私人生活支配得无路径可寻的停滞人生。 |
|
在一段段密集的语言和对话中,一直游离在画面中心的Valerie沉默的行动,带着一种强烈的抽离感,似乎不属于对话中心,属于任何情况的边缘和矗立在遥远的边界
不去讲述,而是事件的不断叠加,似乎是一种Peter Handke在《推销员》中描述的对叙事延续的终止——一种停滞随之而来,无论是事物的状态还是生命的状态、精神的无力,都在逼仄的时空与大片空白的画面里被冻结。冰冷的叙述在不停越过镜头画面的舞蹈中被打破了,被打破的同时还有生命在日常生活中的停滞,当你在这里的时候(wenn du bist da)——一场葬礼,或是一场婚礼。 |
|
#六月:无事 与角色永远隔着距离,事件永远发生在画面之外、叙事时间之外,谈话离题而随机——纵使理念惊艳,观感却痛苦万分,仿佛观众体会不到一丝情感与温度,正如柏林这座城市给人的印象一样。角色热爱罗马,我们却只能在柏林看见她。 |
|
二刷观感提升。夏娜莱克的第三部长片,去中心化的复调群像电影,外景戏重在声音设计,室内场景有空间的呼吸感,是非常高水准的影像品味。几处省叙很巧妙地弱化了戏剧性,从而使故事更贴近对于日常生活的复刻。2023.3.18/柏林补片-夏娜莱克。这个时期的夏娜莱克还是对观众比较友好的。并没有执着于去戏剧化的设计,也不吝啬于用电影技巧去营造抒情时刻。按作品序列去补每一部都有新鲜的感觉,夏娜莱克绝不满足于重复自己。 |
|
很喜欢这部的镜头和台词,平静下暗藏汹涌。 |
|
总有一种这样的电影:一种主人公的状态是整个影片想要表达的主旨。性冷淡的柏林学派用散漫非线性的生活之流捕捉一种看不见却弥漫渗透在其中的忧郁气质,停滞与延长,克制与留白,高潮的截断,台词的生活化,在观众看来巨大的生活变动也只是发生在远处的一条林荫小径之上,父亲离开,也只是面对着同一片海洋,人物面对着海面上的惊涛骇浪,而镜头对准的却是隐藏看不清正脸的背面。仿佛整个电影只是生活得横截面,永远有那么多废话,那么多偶发,那么多忧郁与迷茫 |
|
人们想要隐藏的东西里总有些很美丽的部分,于是我在揭开电影里人们的面纱前感到既兴奋又无聊,总觉得有什么该发生,最后才发现也没想隐藏什么,不过就是处在种种关系和事件中或边缘或中心位置的人的自然状态 |
|
全片都有一种“清淡的夏日”的感觉,声音带来的层次感尤其增加了这种感觉,像下雨时挂在玻璃上的雨水。水,烟灰缸上的烟,反射,选的都是一些柔和质地的意象 |
|
意识流 长镜头 |
|
啥柏林学派啊,明明都是自成一体。永远“不足”的构图、叙事和主题形成高度统一的美学,固然漫长,但接近本质。 |
|
84/100 时间,时间。疏离又留白,人物和长镜头之间的关系像慢舞一样。Like Jean Seberg in a German Ozuesque. |
|
最想拍的电影。镜头与碎片化叙事之中微妙的割裂,所有动作只展示开始与结束,视点像是分神一般跳跃。每段对话结束于进行不下的沉默。闲暇的夏日时光所对应的是迟钝的消亡,所有角色都仿佛被人际关系与意外推着走,不知何去。摄影用一种简洁舒适的白描,用透亮的自然光毫不刻意地将浑浊的时空锁在了柏林里。最后的婚礼成为熔炉将所有零碎的主题融合一起。神片。夏娜莱克继续康~ |
|
构图很冷漠,超喜欢。 |
|
4.0,和女友假期观影 |